5 podiumontwerpen als inspiratie voor je volgende project

In dit artikel bespreken we deze setontwerpen en wat ze zo speciaal maakt:

• De “Will of the People Tour” van Muse door Jesse Lee Stout, Sooner Routhier, Matt Geasey, en Bryan Seigel.
• De set van “The Voice” ontworpen door JPConnelly.
• De presentatie van Lionel Messi bij Inter Miami CF door Andres Albornoz, Black Stage Productions, en Grid CAD & Rendering Corp.
• TINI’s “Epic Futttura” tour door Vince Foster.
• “Flying Over Sunset” door Beowulf Boritt.

“Will of the People”-tour van Muse

Het project

Voor de “Will of the People” tour van Muse creëerde het ontwerpteam van Jesse Lee Stout, Sooner Routhier, Matt Geasey en Bryan Seigel een monumentale, dystopische wereld die zowel in arena’s als stadions volledig tot zijn recht komt.

“De band en ik wouden een andere richting kiezen dan hun vorige tournee, zodat deze tour echt een eigen identiteit kreeg. We ontwikkelden een post-apocalyptische wereld als metafoor voor ons ‘nieuwe normaal’,” zegt Stout.

Het productie-ontwerp combineert grootschalige architectuur, geïntegreerde video en gedurfde belichting tot één samenhangend beeld dat het verhaal van de band ondersteunt van de eerste noot tot de laatste. 

Wat het speciaal maakt

Dit project is een krachtig voorbeeld van hoe je één enkel model kan gebruiken om storytelling en praktische bezwaren te balanceren voor een groots opgezette tournee. Een sterk decorconcept vormt hier de basis voor alle andere ontwerpelementen, zoals de lichtposities, videoschermen en andere technische voorzieningen. Al deze onderdelen vloeien op een natuurlijke manier voort uit hetzelfde visuele idee.

Met een krachtige visuele verhaallijn als uitgangspunt voor zowel technische als creatieve ontwerpkeuzes, leg je een sterke basis voor je volgende productie.

The Voice

Het project

Voor “The Voice” creëerde JPConnelly één van de meest herkenbare tv-sets.

Het eindresultaat is een ruimte die flexibel is en waar de crew snel kan schakelen tussen optredens, interviews en live interactie met het publiek. Tegelijkertijd blijft het ontwerp trouw aan het merk, denk maar aan de iconische draaiende stoelen.

Wat het speciaal maakt

Dit project toont hoe een flexibel podium verschillende looks kan ondersteunen binnen één algemeen ontwerp. De set gebruikt sterke geometrie en gelaagde architectuur die transformeert met belichting, bewegingen en videocontent, maar behoudt tegelijkertijd een herkenbaar silhouet op camera.

Voor toekomstige producties, kan het handig zijn om na te denken hoe je podium presteert in meerdere verschillende configuraties. Denk daarbij onder meer aan modulaire podiumelementen, geïntegreerde LEDs of zelfs beweegbare elementen.

Zoals je weet kun je in de vroege fasen van je ontwerp je creativiteit de vrije loop laten, dus probeer wat variaties waarbij elk moment van een optreden op zichzelf staat, maar op hetzelfde moment ook deel uitmaakt van een grotere, visuele wereld.

De voorstelling van Lionel Messi bij Inter Miami CF

Het project

When Inter Miami CF introduced Lionel Messi to fans, the club needed a one-night-only event that felt worthy of a global superstar. The result was an outdoor ceremony that transformed the stadium into a dynamic focal point, complete with a central performance area, curved video displays, and lighting that framed Messi as the focal point from every angle.

Om Lionel Messi aan de fans voor te stellen, koos Inter Miami CF voor een avondvullend evenement, op maat van een wereldster. Het resultaat? Een ceremonie in openlucht met Messi als middelpunt. Het centrale podium, gebogen videoschermen, de belichting: alles was zo opgesteld dat Messi vanuit elke hoek centraal stond in het feestgedruis.

Andres Albornoz werkte voor het event samen met Black Stage Productions en Grid CAD & Rendering Corp, twee bedrijven uit Miami. Het team creëerde een productie die niet enkel bij de gelegenheid paste, maar ook trouw bleef aan Messi’s persoonlijkheid. “Hij is steeds nuchter en bescheiden, staat met beide voeten op de grond,” zegt Albornoz, “dus we wouden geen bombastische ontploffingen; we kozen er bewust voor om het simpel te houden en iets te creëren speciaal voor hem.”

Voor de creatieve balans keek Albornoz naar de redenen waarom Messi naar de Major League Soccer kwam. “Familie kwam daarbij op de eerste plaats. Uiteindelijk dacht ik aan een soort ‘levensbloem’, geometrische paden die iemands positie in het leven weergeven.”

Wat het speciaal maakt

Het project is een perfect voorbeeld van hoe je tegelijkertijd voor zowel een live publiek als een gigantisch wereldwijd online publiek ontwerpt. Wanneer 3,5 miljard mensen je volgen, moet elke beslissing die je neemt duidelijk overkomen op camera, van brede luchtshots tot close-ups, zonder dat die momenten minder krachtig of intiem aanvoelen voor de fans in het stadion.

Werk je aan een gelijkaardig project, experimenteer dan met tijdelijke structuren en belichting die de actie kadreren en je helpen om een meeslepende ervaring te creëren. Nadenken over hoe zowel camera’s als het publiek interageren met je ontwerp is een unieke uitdaging die je beste creatieve werk naar boven kan brengen.

TINI’s “Epic Futttura”-tour

Het project

Voor TINI’s “Epic Futttura” tour creëerde Vince Foster een popspektakel vol beweging, kleur en scherpe choreografie. Het ontwerp beslaat drie geïntegreerde podia die het verleden, het heden en de toekomst van de artiest voorstellen. Een centrale catwalk verbindt de drie delen.

Een vliegende UFO zweeft als het ware over het publiek en vormt het visuele middelpunt dat de ervaring compleet maakt. 

Wat het speciaal maakt

Een podium is niet zomaar architectuur, het kan ook een ‘danspartner’ zijn. Dat bewijst dit project. Bewust geplaatste stellingen, trappen en platformen geven artiesten verschillende manieren om met de set te interageren. Tegelijkertijd behoudt het publiek steeds het overzicht.

Podia zoals dat van TINI ondersteunen voor concerten zowel beweging als visuele impact. Die combinatie zorgt voor een meeslepende ervaring.

Flying Over Sunset

Het project

Voor de Broadway-musical “Flying Over Sunset”, bedacht theaterontwerper Beowulf Boritt een open cirkel van 18 meter diameter en achterwanden van 7 meter hoog. De cirkel veranderde van vorm om verschillende scènes te onthullen doorheen de musical.

“Het idee was dat ons brein eindeloos plastisch en vormbaar is. We hebben het eigenlijk over de kracht van verbeelding,” zegt Boritt.

Wat het speciaal maakt

Deze productie toont hoe een goed doordacht scèneconcept een publiek kan meenemen door tijd en ruimte terwijl de focus bij de acteurs blijft. Het ontwerp gebruikt sterke vormen en nauwkeurig gekozen details op een abstracte manier: de combinatie van licht en scène-indeling vormt ze om tot nieuwe locaties.

Wat neem je hieruit mee voor je eigen projecten? Animeer decorwissels, test opslagplaatsen uit en probeer verschillende opties qua belichting uit op dezelfde set.

Verken jouw ideeën voor podiumontwerp met de AI Visualizer

Klaar om nieuwe ideeën te verkennen? Je visualiseert ze gemakkelijk met de Vectorworks AI Visualizer.

Deze feature is een creatieve partner die jouw ontwerpvisie tot leven brengt en je ontwerpproces verder stroomlijnt.